仁科百华qvod 劳同丽的创作之旅：艺术与人命的交汇

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“生贸易象”展览现场，艺术家劳同丽展场责任室，墨斋北京

艺术家劳同丽的初度个展“生贸易象”近期在墨斋画廊与全球碰头。劳同丽是一位以早期工笔画技法著称确现代艺术家，他在往常十年间一直在系统性地构建一个意象辞书，并将他的寰宇不雅注入其中，继续发展对于“心”“林”“天”“东谈主”的意象，深切探讨它们之间长短不一的关系。

劳同丽降生于 1982 年，是一位以早期工笔画技法著称确现代艺术家。工笔画传统滚滚而至，可讲求至宋代（960- 1279）宫廷画图。与强调水墨山水的文东谈主画不同，工笔画常用石青、孔雀石、青金石、铅、钴和朱砂等颜色明艳的矿物脸色，形容谈德、精神及宗教等干系叙事。劳同丽在广州好意思术学院学习时间，专修工笔画，纯熟把握工笔画的各式材料和技法。2006年毕业后，他远赴法国和德国，跟奴隶样醒目工笔画的艺术家杨诘苍责任两年。其间，劳同丽摸索出一种全新的工笔画法，重新评释了这一早期跨文化艺术形状的技法和视觉秀气，使之融入全球现代艺术语境。

艺术家劳同丽在“生贸易象”展览现场，墨斋北京劳同丽在往常十年间一直在系统性地构建一个意象辞书，并通过这些“象”，去重现当然且有机的人命系统寰宇不雅，这一生界不雅将古今中外不同想想家的不雅点进行议论与整合。这种构建的“象”在他的三个系列作品进行了展现——《丽比多之欲》（2013-2018）《地平线之上 -天外》（2018 于今）及《自我与他者》（2021 于今）。作品中，他继续发展对于“心”“林”“天”“东谈主”的意象，并深切探讨它们之间长短不一的关系。

心 ——普世的人命根子动

在《丽比多之欲》系列中，劳同丽形容了一个巨大的血管收集，分支纵横，互相联通，所用颜色之丰富更是令东谈主眼花头昏。父亲患腹黑病接管休养时间，劳同丽在规划其腹黑发射影像之余，开动创作带有血管收集这一意象的作品，这既是对父亲病情的深想，亦然父亲离世之后对他的追悼。

劳同丽，丽比多之欲，2013，绢本工笔重彩，247 x 168.9 cm x 3，局部在中国传统想想中，血液被视为人命之“气”的载体，而血管则是遍布全身的通谈，将承载着能量的“气”运送到身心各处。在中国形而上学中，“心”被认为是系数主不雅体验的源头，其中包括主不雅想想、感官、脸色、设想和记挂。因此，《丽比多之欲》系列不错说是一种普世的人命根子动，它不仅鼓动了有机人命的创造和养殖，也鼓动了每个生物个体的意志和糊口意志的出现。

林 ——有机当然主张仁科百华qvod

跟着创作的深切，劳同丽笔下的血管收集逐步演化为树的形态。这些树的灵感源自他儿时记挂中遍布乡野的魁岸榕树。在亚洲文化中，榕树具有迫切的宗教和精神意旨，尤其是细叶榕树（Ficus microcarpa），它是中国南边村民跪拜的神木，被视为带来好运、龟龄和启迪的在地神灵。在劳同丽的画作中，每棵树以独到的娟秀颜色呈现，树枝由粗到细继续分叉，最终交汇成密集收集。其中，每根枝条的结尾都与相邻树木的枝尖相触。如斯一来，系数树木之间互相归并，交汇成一个更为浩瀚的收集，一个超等有机体，一个社区，一个社会，或是一系数这个词生态系统。这种生态或有机的实际不雅恰是 20 世纪伟大的汉学家李约瑟所形容的中国传统寰宇不雅中的“有机当然主张”或“有机主张”。

劳同丽，此岸树·01 号，2023，绢本工笔重彩，276 x 139 cm，局部

天 ——人命能量的开首

在《地平线之上·天外》（2018 年于今）系列中，劳同丽回溯了在稠密乡村成长的童年资格。对他而言，天外唤起了当然的稠密浩淼之感，而仰望天外则带来但愿和无尽可能。该系列中的一些作品即选拔仰望的视角，形容了站在记挂中的菩提树下，透过交错的枝杈仰视的天外；另一些则接管鸟瞰的视角，仿佛跻身树冠之上的云霄，从空中向下俯视。在中国古典形而上学中，“天”代表天地的当然次第，涵盖了日月星辰的运行、日夜和四季的更迭与轮回、气象的变化，以及水和“气”在山水间的流动。因此，天外体现了人命能量的无机开首，偏激在当然界人命系统中的脉动与流转。

东谈主 ——轮回流转

在最新的《自我与他者》（2021 年于今）系列中，劳同丽进一步推广了他的图像辞书，将东谈主体形象纳入其中，让“自我”与组成更大生态系统的“他者”生物产生议论。如若说《丽比多之欲》系列聚焦于由“心”而生的主不雅体验的设想，那么《自我与他者》中的东谈主体形象则更多地展现了东谈主类与寰宇的轮廓关系。

劳同丽，自我与他者·04 号，2023，绢本工笔重彩，243 x 141 cm，局部在这两个系列中，劳同丽愚弄了调换的分支结构来形容东谈主体和东谈主类所处的更大生态系统，二者密不能分的关系也体现了东谈主与当然的深层议论，即“天东谈主合一”这一具有举座不雅的倡导。源自“天”（天外或天地）的“气”（人命能量）在包含了“东谈主”（东谈主类举座）及“心”（个体主不雅意志体验）的“林”（丛林或生态系统）中轮回流转，生生不停。

劳同丽，自我与他者·06 号，2023，绢本工笔重彩，138 x 276 cm，局部Q - 北京后生周刊A - 劳同丽

用东谈主生陶冶叛逆重复

Q 在你的作品中，咱们不错感受到写意和工笔画这两种作风，你在创作的时间，更但愿追求的是一种如何的状况和嗅觉？A 我认为是一种配合的好意思，配合二字是很迫切的。每一位艺术家在创作的时间其实都存在我方画画的表率，这么，他的作品呈现出来的滋味就不相同。就像是我的最新作品中出现的“天外”和“云”的元素，固然咱们也想高出天外，然而也曾要议论东谈主跟天外这种天东谈主合一的理念，这亦然一种配合的理念。 Q 此次展陈的盘算有一个展厅系数是暗厅的盘算，你对这个作品的排列有如何的感受？A 我那时是没意象还能有这么的盘算，作品布景其实即是玄色的，展厅就营造了一种更大的夜景模式，让不雅众在暗澹中不雅看我的作品，这个时间，作品中的光束就格外昭彰，反而加强了光的嗅觉，这就有一种很是结拜的嗅觉。是以，我对这个展示很是惊喜，也很可爱这个展览盘算。 Q 再聊聊《地平线之上·天外》这个系列，其实咱们领先对云朵的印象是照料梦境的，但你笔下的云朵很赛博一又克，这个创意灵感来自什么呢？A 我那时画的时间是挑升进行了这么的惩处。画面中的“泡泡”不错把它和洽成属于一个“水泡”，“水”亦然人命之源，水汽在天外就可能调理为云，布景是蓝色，也像是天外，也像是海洋，可能每个东谈主看都会有不相同的感受。 Q 你最近创作的作品又会有如何的新打破？A 我最近在画小尺幅的作品，尺幅的变化就会有不同的嗅觉，也会有很大的挑战。因为画小的时间，就意味着它的密度越来越细，需要重新去解构作品，让画面呈现出我想要的氛围感。 Q 频繁你在创作的时间是如何的状况？A 我是很坦然的，只怕间会听一听轻音乐。因为在创作的时间，我会画到一种极限。这种极限就容易会让东谈主家认为你在继续地重复，然而我想去打破这种重复，是以，我会把我方不同阶段的东谈主生陶冶一皆放进去，这么，画每一张画的时间都是不相同的。

生贸易象：劳同丽

策展东谈主：余国梁

展览地方：墨斋画廊

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展览日历 ：2024年9月20日至12月1日仁科百华qvod

文王雅静裁剪 韩哈哈图片提供 墨斋画廊赵冬梅：理会历史 理会生活邱昆峰：以山川为师 逐地质之梦舞者华宵一的离开与回首何雨珈：好厚味饭，亦然一种勇士主张姚晓峰：东谈主生即是在继续补足我方的短板汪顺：年岁仅仅数字 实力阐发一切王欣瑜：保捏初心，享受比赛和网球自己孙峥：以生态理念形容城市生活白客：找我方 不停歇郑妮娜力：经心死力汪冰：心之所向 使东谈主解放田沁鑫&贾一平：立异不计成败 解围才是最佳张澍田：作念东谈主、作念事、作念知识胡杏儿：穷困是一种庆幸吴彦姝&奚好意思娟：心灵重迭 设立相互陈萨：弹奏历久指向内心策展东谈主祝羽捷：探索爱、诊治、成长的可能性点击以下封面，一键下单新刊「 2024年10月10日 周欣 」